Un arma secreta para Cómo respirar con la boca abierta sin dolor
Actualmente profundizaremos en un asunto que suele ocasionar mucha polémica en el interior del mundo del arte vocal: la ventilación por la zona bucal. Constituye un elemento que algunos recelan, pero lo cierto es que, en la principalidad de los escenarios, resulta fundamental para los cantantes. Se puede oír que inhalar de esta manera seca la garganta y las cuerdas sonoras, pero esta afirmación no es enteramente cierta. Nuestro sistema respiratorio está en permanente trabajo, ofreciendo que el aire pase y fluya de manera ininterrumpida a través de las cuerdas sonoras, ya que forman parte de este proceso fisiológico.
Para comprenderlo mejor, supongamos qué acontecería si respirar por la cavidad bucal terminara siendo realmente dañino. En contextos cotidianas como ejercitarse, marchar o inclusive al descansar, nuestro sistema corporal tendría a cerrar sin intervención consciente esta paso para impedir afectaciones, lo cual no ocurre. Asimismo, al pronunciar palabras, la abertura bucal también tiende a resecarse, y es por eso que la ingesta de líquidos desempeña un papel crucial en el mantenimiento de una cualidad vocal saludable. Las pliegues vocales se encuentran revestidas por una membrana mucosa que, al igual que la capa externa, requiere conservarse en condiciones adecuadas por medio de una apropiada humectación. Sin embargo, no todos los líquidos realizan la misma labor. Líquidos como el infusión de té, el bebida de café o el mate tradicional no reponen líquidos de la misma forma efectiva que el agua potable. Por eso, es fundamental poner en primer lugar el toma de agua simple.
Para los intérpretes profesionales expertos, se aconseja beber al menos un trío de litros de H₂O de agua potable al día, mientras que quienes cantan por pasatiempo son capaces de seguir en un nivel de dos unidades de litros diarios. También es fundamental eludir el etanol, ya que su volatilización dentro del físico aporta a la pérdida de humedad de las cuerdas sonoras. Otro aspecto que puede dañar la voz es el retorno ácido. Este no se limita a un aislado capítulo de acidez gástrica ocasional tras una alimentación pesada, sino que, si se presenta de forma recurrente, puede dañar la capa mucosa de las bandas vocales y menguar su eficacia.
Pasemos a ver, ¿por qué es tan significativo la respiración bucal en el actuación cantada? En canciones de cadencia dinámico, confiar de manera única de la inhalación por la nariz puede ocasionar un desafío, ya que el lapso de toma de aire se ve condicionado. En cambio, al tomar aire por la boca, el flujo de aire entra de modo más más directa y veloz, evitando pausas en la constancia de la cualidad vocal. Hay quienes defienden que este modalidad de toma de aire hace que el aire suba repentinamente, pero esto solo se da si no se ha trabajado correctamente la disciplina vocal. Un intérprete experimentado practica la capacidad de controlar este mecanismo para impedir tirezas que no hacen falta.
En este canal, hay múltiples prácticas elaborados para potenciar la potencia de inhalación tanto con la nariz como con la boca. Practicar la inhalación bucal no solo facilita ensanchar la fuerza pulmonar, sino que también favorece a manejar el flujo de aire sin que se produzcan variaciones abruptas en la proyección de la fonación. En esta ocasión pondremos el énfasis en este punto.
Para iniciar, es beneficioso efectuar un prueba funcional que facilite darse cuenta del acción del región corporal durante la toma de aire. mas info Coloca una mano abierta sobre la región superior del pecho y la otra en una zona más baja del tronco. Inhala por la boca tratando de mantener el cuerpo sin moverse, bloqueando oscilaciones marcados. La región de arriba del torso solo ha de moverse con sutileza, aproximadamente medio milímetro visible o un cm como cota superior. Es crucial bloquear tensar el vientre, forzarlo hacia adentro o hacia afuera, o buscar dilatar las estructuras costales de modo violenta.
Hay muchas suposiciones inexactas sobre la inhalación en el actividad cantada. En el antaño, cuando la herramienta científica aún no posibilitaba entender a profundidad los procesos del organismo, se extendieron concepciones que no siempre eran precisas. En nuestros tiempos, se entiende que el canto clásico se sustenta en la capacidad del torso y el diafragma abdominal, mientras que en el canto moderno la forma de cantar varía dependiendo del tipo de voz. Un fallo usual es pretender forzar el trabajo del vientre o las costillas. El organismo trabaja como un fuelle, y si no se autoriza que el aire pase de forma fluido, no se consigue la fuerza de aire apropiada para una proyección de voz eficaz. Además, la forma corporal no es un inconveniente dominante: no importa si una persona tiene algo de barriga, lo importante es que el físico funcione sin causar rigideces irrelevantes.
En el acto de respiración, siempre hay una pequeña interrupción entre la inspiración y la exhalación. Para notar este hecho, pon una extremidad en la zona elevada del cuerpo y otra en la parte baja, inhala por la boca y observa cómo el flujo de aire se pausa un momento antes de ser exhalado. Dominar regular este punto de cambio simplifica enormemente el dominio de la ventilación en el arte vocal.
Para fortalecer la resistencia y mejorar el control del aire, se recomienda efectuar un entrenamiento fácil. Primero, exhala completamente hasta desocupar los espacios pulmonares. Luego, toma aire una vez más, pero en cada ciclo busca tomar un volumen menor de aire y dilatar la expulsión de aire cada vez más. Este enfoque ayuda a robustecer el músculo de soporte y a mejorar la dosificación del aire durante la emisión cantada.
Si es tu primer encuentro aquí, te doy la bienvenida. Y si ya tienes experiencia previa, una vez más, gracias por estar. Será hasta pronto en breve.